荷兰皇家御用摄影师的人文情怀和中国情结

      转载自：黑光网（原稿：一网荷兰） 作者：胡擂擂
 

      2018年，他的500件摄影作品和拍摄视频被荷兰国立博物馆永久收藏；2019年6月，他的500件作品中12幅精选作品将在国立博物馆，和伦勃朗和维米尔等著名艺术大师的画作并列展出；他是荷兰民众每天使用的欧元硬币设计者；荷兰皇室钦点御用摄影师；他拍摄的电影短片曾获得荷兰电影节金牛奖最佳短片提名……
 
　　他的摄影作品扎根于荷兰历史和艺术传统，深受17世纪荷兰绘画大师米歇尔、梵高等大师的影响，油画般浑厚的色彩；精致且充满故事感的画面，被荷兰国立博物馆馆长塔克蒂比斯尊称为20世纪最后25年世界最有影响力的摄影师之一。
 

　　最近，著名的荷兰海牙照片博物馆和海牙市立博物馆前车水马龙，常常会有旅行大巴卸下一大车一大车的男女老少，结伴前往博物馆观展。
 
　　这个今年2月份对外开放的展览截至近日已经接待了20多万观展人士。因为展览过于火爆，两家博物馆不得不把原定截至5月12号的展期延长至6月16日。
 
　　笔者前往观摩展览当天，狂风暴雨，气象局发出的橙色警报都阻挡不了民众高涨的观展热情，两家博物馆售票处的长队一直排到大门口。
 
　　究竟是哪位艺术家的展览深受荷兰民众如此喜爱？
 

　　荷兰著名摄影师，艺术家埃文·奥拉夫（Erwin Olaf）出生于1959年的6月2日荷兰的Hilversum市，年轻时的奥拉夫先是在Utrecht进修传媒记者专业，但他觉得自己对文字记者职业没有激情。
 
　　毕业后，他毫不犹豫选择了纪实摄影专业深造，之后又开始了舞台摄影的学习。1988年23岁初出茅庐的奥拉夫拍摄的Chessmen《棋子》系列照片一举夺得当年欧洲青年摄影比赛的第一名，一炮成名。
 
　　从事摄影行业40年，奥拉夫涉及了关于摄影的一切领域，平面广告，电视广告，电影，MTV……
 
　　聚焦：王室系列与中国情结
 
　　原来，摄影师今年60岁了，海牙这两个紧邻的博物馆联合推出迄今为止最全面也是规模最大的奥拉夫个人摄影展，为他祝寿。展厅里每日人头攒动，人们摩肩接踵驻足在犹如油画般的照片前观摩，讨论，赞叹，盛况空前！其中他多次受邀为荷兰国王、王后和三位公主拍摄的官方全家福和个人写真以及拍摄于中国上海的人文照片引起观众们的一致关注和极大的兴趣。
 
　　看到荷兰民众在王室拍摄的展厅中那种虔诚的神态，奥拉夫，正在用他的镜头，延续着荷兰王室的人气和命脉。而《上海》系列则是奥拉夫在2017年6次上海之行后，动用了50位工作人员共同完成。

 
 

　　通过这位享誉盛名的摄影师的专访，我们了解了更多王室官方宣传照和《上海》系列创作背景，奥拉夫与荷兰王室的拍摄渊源，他的中国情结还有他从事摄影职业40年的苦与乐，得与失。
 
　　01、奥拉夫先生，您多次被钦点为御用摄影师为荷兰皇室官方重要节日拍摄。您是什么时候开始为荷兰皇室拍照的？为皇室拍照和普通商业拍摄有何不同？
 
　　2011年王妃Maxima 40岁生日的时候，我被钦点为她官方生日照片的摄影师。那是我第一次为荷兰王室拍摄。 和普通商拍不同之处，在于拍摄王室时我们启用了摄影工作室里最多和最先进的摄影设备。 王室属于所有荷兰人民，所以王室照片的拍摄计划一定是事先经过深思熟虑的。 幸运的是，我的拍摄思路和想要呈现的效果，和王室的想法不谋而合。
 

 

　　02、在您的系列作品里我看到了分量相当的中国系列作品，而这个系列您为什么选择了上海作为拍摄城市？
 
　　这些年我一直在路上，整个世界正在发生着日新月异的变化，很多国家历史的痕迹渐渐褪色，被越来越多的现代元素所代替。而上海，历史和现代元素和谐又冲突地共存着，这让我很感兴趣。
 
　　2012年我比较满意地完成了柏林系列的拍摄之后，以此为基础和参考经验，我开始前往中国，这个历史悠久的泱泱大国进行拍摄。
 

 

　　03、上海系列中，您选择了建于30年代前的一些老建筑，讲述了一个女人离开一个男人的故事。通常拍摄之前，您是先有了拍摄计划再去寻找与之匹配的拍摄场景？还是这些建筑和场景给了您这样的拍摄灵感？

 
 

　　两种情况都有吧。抵达一个城市之前，我常常会先制定自己的拍摄计划 ，但到达上海之后，城市里的建筑，象征着中国传统文化的兔子，红色大字报，越来越昌盛的整容业对我的拍摄计划都有新的启发。

 

　　04、在此之前，看过您走在上海的街头，看见因为做了双眼皮手术的女孩两眼盖着纱布，这引起了您的好奇心。因为您觉得在荷兰好像没有人关心自己眼睛长得大小的事儿，于是您用相机把这个故事定格下来。那么在您多次前往中国的旅程中还发生了什么让您觉得有趣的文化差异和习俗呢？
 
　　我相信欧洲和中国之间的文化差异和风俗习惯不知凡几，一些我在欧洲没有接触过的新现象让我印象深刻。比如我发现生活在都市里的人们不管是在公众场合还是私人场所越来越依赖他们手上的手机而忽视了身边真实的世界。当人们围着一张桌子吃饭，即使是夫妻二人居然还要通过手机互传信息来沟通，简直难以置信，这样的夫妻关系多么不温馨啊！
 

　　上海系列里还包括一部短片，在视频里模特们会转向观众说一句话或者问一个问题。其实我很难用这个系列确切地表达中国女性内心的声音。因为中国女性在家庭和社会上需要扮演不同的角色，她们在家庭和社会上敢不敢吐露自己真正的心声？她们在努力满足社会和家庭对她们的要求后有没有坚持自己追求梦想的权力？欧洲女性就不需要面对这些问题和压力。
 
　　05、列夫托尔斯泰曾说：预期的等待都是美丽的，未知的等待却各有焦虑。在您的《等待》系列中一个穿着传统服装的中国女人在一个西餐厅静静等待着一场约会的到来。您想在这组作品里展示一种美丽的还是焦虑的等待？
 

 
 

　　等待系列要讲述的故事就是关于等待的故事。等待可以是一种享受，虽然偶尔漫长，但在等待中，我们的身心慢慢平静下来，那些浮躁和焦虑在等待中慢慢沉淀。人生就是一个不断等待的过程。
 
　　如今快节奏的生活让人们对等待渐渐失去耐心，电子产品的兴起比如手机，让人们不停追逐着喧嚣，娱乐，社会变得越来越浮躁，而我想探索等待中人们的情绪。
 
　　短片中的女子正在等待她约会对象的到来，而你看到她在等待中慢慢变得越来越焦虑。
 
　　这个短片我们拍摄时一次完成，希望能够尽可能真实地显示和记录等待的过程。 我并没有尝试通过自己的作品向观众倾注我的思想，我更愿意通过我的作品和观众们对话，观众们慢慢可以注意到我作品背后的意图，从而走进我的内心。
 
　　06、除上海之外，您还有去中国其它城市拍摄或者展出的计划吗?
 
　　目前还没有其它计划。 中国地大物博，还有很多城市值得去探索，或许在未来我的中国之旅中又会有一个城市会激发我创作的灵感，让我迫不及待地开始着手创作呢！
 
　　07、您看过中国摄影师的作品吗？有没有让您印象深刻的中国艺术家或者摄影师？
 
　　当然，我也会关注中国摄影师，中国摄影对我很有吸引力，英年早逝的中国摄影师任航的作品就很棒。
 
　　08、您最喜欢的中国食物是什么？
 
　　欧耶，这个问题，哈哈。食在中国，我在中国品尝到太多美食了，记住那些食物的名字实在太困难啦。
 
　　09、在中国传统文化习俗中，性、同性恋、死亡等仍然是禁忌。因为您现在上海展出的一些大胆前卫的题材而被中国媒体称你为“ 情色摄影师”， 你怎么看这个定位？
 
　　如果人们对这类题材至今还有禁忌的话让我感到遗憾，但与此同时，我很高兴能够有机会在中国向中国观众展示我的作品。这也意味着这个国家在进步，对前卫的艺术形式越来越包容。如果人们仅仅把我定位为情色摄影师，那说明他们还没有充分了解我。

　　10、从事摄影事业40年，您的每个系列风格迥异，形式丰富，您的创作灵感大多来自哪里？
 
　　我特别喜欢观察人的情感变化和世界的发展。 世界上的每个人都是独一无二的，都有自己的小宇宙，所以我非常想去探索那个小宇宙里的喜怒哀乐。灵感来源可以很“小”，小到从很细微的自己生活中的感受或情绪中来捕捉；灵感来源也可以很“大”，从人类个性的解放，社会的进步程度中都能有所启发。
 
　　11、您对众多热爱摄影的年轻摄影师的意见和忠告是什么？
 
　　专注，努力，在风格上独树一帜。
 
　　12、作为一名成功的商业摄影师，您觉得自己成功的秘诀是什么？
 
　　一时的成功可以是偶然的，长久的成功是必然的。取得成功当然需要一些运气，但比运气更重要的是拼搏和持之以恒。
 
　　最后：关于未来
 
　　13、在您的展出中我们看到大量的视频，您拍摄的第一部电影叫《Tadzio》。 如果健康条件允许，有没有今后继续拍摄电影的计划？
 
　　我在拍摄Arthur Japin（荷兰一位知名作家和演员）的一本书改编的电影时由于我的肺气肿，我不得不半途而废。 因为家族遗传我患上肺气肿已经20余年，平时走楼梯喘气都觉得吃力。医生曾一度断言我活不过55岁。如今我觉得自己体内的能量越来越少，很遗憾，拍摄电影已经力不从心了。
 
　　14、6月2日是您60岁的生日，您打算如何度过这一天？您的生日愿望是什么？
 
　　哈，我60 岁生日当天将会举办一个盛大的聚会来庆祝60岁这个里程碑。我的生日愿望是希望像现在这样继续做自己喜欢的事！
 
　　15、您打算开摄影班传授摄影技艺吗？如果有的话，记得通知我！
 
　　我经常讲课，请留意我工作室的官网，或许有一天你们都能来参加我的摄影课程呢。
 
　　在采访最后，我还问过奥拉夫一个问题: 在纽约这座五光十色，信息发达的国际大都市里，人们每天被最精美的图片包围着，而奥拉夫第一次前往纽约展出的 Mature 《成熟》系列纽约人民并不买单，奥拉夫如何应对，消化来自外界否定的声音呢？
 
　　奥拉夫告诉我，面对这样的局面一开始当然会让他心情低落。消极过后，整理心情，继续出发。他对自己说，纽约，我还会再来。

 

　　2000年，奥拉夫带着他的Rain《雨》系列倾情回归，重返纽约这个国际大舞台。这一次未展先红，纽约观众光是看着展前介绍就被《雨》系列浑厚的色彩和看似波澜不惊，却酝酿着即将到来的波涛汹涌的情绪而吸引。展出前收藏家们就开始争先恐后预购作品，展出反响热烈，非常成功。
 
　　锲而不舍，持之以恒，专注追逐光影的40年，那个狂热，执着，孤独，挣扎着的奥拉夫依然用照片讲述着他对这个世界的思考，用镜头镌刻着他对生活的脉脉情深。那个即将步入60岁的奥拉夫从未停止前进的脚步。